Entrevista com Giulio Cappellini - uma lenda viva do design mundial
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Entrevista preparada: Natalya Sedyakina
Jornal: 52 (2001)
Lenda viva do design do mundo Джулио Каппеллини parece muito modesto, exteriormente normal. Ele é um homem alto e magro, com um olhar atento e um sorriso tímido. Muitos anos atrás (agora dezenas de anos) de seus pais, ele conseguiu uma pequena fábrica de móveis. Hoje, a fábrica de Cappellini entra no terceiro milênio não apenas como um monstro de móveis, mas como líder indiscutível de idéias de design.SALÃO: Você se lembra da época em que tudo começou? Sim. Quando cheguei à empresa, não imaginava que ficaria por muito tempo. Pensei: "Vou trabalhar um pouco, um ano, talvez, e depois vou fazer muita arquitetura, algo que aprendi". Mas acabou diferente. Eu me envolvi. Em poucas palavras, a situação naquele momento pode ser descrita da seguinte forma: havia muito poucas pessoas na empresa e tive a ideia de trabalhar não apenas com a árvore. Felizmente, em Brianza, num raio de 10 km, pode encontrar tudo - desde a produção de mármore a alumínio. O credo da minha empresa reflete a famosa frase Mies van der Rohe: "Qualquer material é bom quando usado para o propósito pretendido". E quando comecei a trabalhar com alguns designers italianos e desenvolver essa ideia, percebi que estamos nos movendo na direção em que o mundo está se movendo.S .: De acordo com quais princípios você determina o propósito do material? Afinal, uma cozinha inteiramente de madeira, incluindo uma pia, ou uma cadeira inteiramente de seixos de mármore é uma abordagem muito estranha para uma pedra ou madeira ... - Existem várias opções para "determinar o destino". Algo é obtido com base em que material existe. Ou seja, pensamos na cadeira, pensando na árvore. Outra coisa é quando inventamos um formulário e decidimos qual material usar. Pelo contrário, algo nasce quando olhamos para o material e pensamos o que fazer dele.S .: E qual é a maneira favorita de trabalhar: quando há primeiro um formulário e ele é preenchido com conteúdo ou quando o conteúdo determina o formulário? É difícil dizer. E o primeiro e o outro método é interessante. Mas, em geral, provavelmente, agora temos uma grande vantagem, pois usamos novos materiais que antes não estavam disponíveis para produção. Ou seja, mesmo fazendo coisas baseadas nos anos 50 (essa é uma forma), podemos tornar o “conteúdo” extraordinário. E é sempre uma vantagem adicional quando uma pessoa descobre que uma coisa não é apenas bonita, mas incomum ao toque. Parece-me que seria ideal esforçar-se para "espremer" completamente as capacidades de cada material.S .: O que é design, na sua opinião? - Certa vez, decidi não ser apenas um designer de produtos, mas um designer de empresa. É muito importante para mim que as pessoas com quem comecei a trabalhar não fossem apenas os "performers" do design, mas os performers da própria ideia da minha empresa. E para mim é muito importante que os designers que trabalham para a empresa respeitem a ideia e a ideia de toda a marca. Portanto, eu sempre tento estar presente no processo de desenvolvimento do modelo desde o início. Muitas vezes acontece que o nosso protótipo, desenhado em papel, transforma a vida em algo completamente diferente. Se está relacionado com o preço, ou com o material que usamos, ou está ligado à tecnologia de produção - essa é outra questão. Mas em todo caso, eu sigo tudo claramente.S .: O que é mais importante para você no seu trabalho? - Para mim, o mais importante agora (e sempre foi muito importante) é fazer isso, aproveitar o meu trabalho e ver que a empresa está se desenvolvendo. Não haveria sentido em coisas que as pessoas gostam se a própria empresa não se desenvolvesse. E agora, com um aumento no faturamento da fábrica de 40% ao ano, entendo que posso combinar os dois. Continuarei a proteger esses “produtos” que estão sendo feitos em nosso país e que parecem insanos para algumas pessoas, porque acredito no que faço e porque sou o que sou.S .: Como você trabalha com designers? Você cria condições de “estufa” para eles ou você está direcionando-os rigidamente em uma certa direção? - Diferentemente, porque os designers são diferentes também. Alguém me dá uma ideia, um esboço, e eu e meu pessoal o trazemos para a produção. E há, por exemplo, designers, como Jasper Morrison, que lhe dão uma ideia já estabelecida e querem participar de todo o processo do começo ao fim. Há uma raça completamente diferente de artesãos, como Piero Lissoni, que não atrai absolutamente nada. Lissoni chega à fábrica, senta com as pessoas do escritório técnico e simplesmente corta os protótipos de seus móveis. Ele não desenha, ele faz móveis. Este método pode parecer estranho, mas não se deve esquecer que, na minha opinião, o grande arquiteto italiano Achille Castiglione disse que o produto foi produzido pela primeira vez, e então o projeto foi obtido.S .: É criativo para você um reflexo condicionado ou um estado normal? - Eu vivo um criativo. Minha tarefa é fazer as pessoas sonharem. Em frente ao meu showroom, como você já viu, há um parque de diversões, e às vezes me parece que minha tarefa é semelhante à tarefa do parque de diversões: fazer as pessoas sentirem que o sonho existe.S .: Você não acha que pode ficar louco quando o criativo acontece 24 horas por dia? - Eu provavelmente já estou louco. Porque, claro, às vezes você precisa dizer para si mesmo - pare. Mas eu não posso, porque o tempo todo eu continuo a avançar, desenvolver. Eu sempre digo aos meus funcionários: quando eu perder minha insanidade, você vai me expulsar imediatamente. Porque então eu não posso ser um designer. Você deve sempre pensar em projetos sérios, mas sempre tente fazer isso com ironia.