O americano Jesse Reeves (Jessi Reaves) se considera um escultor, estudou pintor, seus objetos característicos são móveis modernistas, deformados além do reconhecimento, nos quais, no entanto, você pode se sentar.

Relacionados: Apartamento Prince: Iris van Herpen e Esther Stocker no Palácio de Milão

Foi Reeves quem foi abordado por John Galliano, diretor de arte da Maison Margiela, com a proposta de criar cenário para a exposição da coleção da Maison Margiela SS 2018. E isso foi uma sensação real. Não há precedentes para o escultor encomendar obras que se tornaram parte da coleção de casas de moda.

Relacionados: Martin Margiela: Primeira Retrospectiva do Cult Cult

John Galliano viu o trabalho em sua oficina em Nova York e ficou chocado ao ver como seu processo criativo é semelhante ao processo de criação de modelos na Maison Margiela. Ele imediatamente a chamou de sua "irmã espiritual". A própria Reeves também sentiu intuitivamente a proximidade da obra de John Galliano - há algum tempo na galeria londrina da Herald Street, ela colocou uma cadeira estofada em tecido que copiava o tecido de um dos vestidos de Galliano feitos para a Dior.

Jesse Reeves durante o show Maison Margiela

Chegando com objetos para desfiles de moda, Jesse Reeves variou ícones de design famosos do século XX: a cadeira de Marcel Breuer Cesca e mesa de café de Isamu Noguchi. Ela transformou as idéias de Breuer e Noguchi em ilhas de retalhos feitas de vinil, poliéster, couro e linho. Sofás transformadores ganham sua verdadeira luz somente durante o desfiladeiro sob o holofote. Em geral, suas cadeiras e bancos não devem ser apreciados, mas é interessante olhar para eles.

Sofá Sofá de espuma com alças, 2016. Tecido, espuma de borracha, trança, fibra de vidro. Cadeira de musculação (que estabelece para baixo para falar), 2016. Suede, aço, serragem, alcatrão, espuma de borracha. Bridget Donahue, Nova York. Exposição de Jesse Reeves na Galeria Bridget Donahue.

Jesse Reeves do Oregon, mas vive e trabalha há muito tempo em Nova York. Ela estudou na Escola de Design de Rhode Island, onde sua especialização era pintura. Como estudante, ela desenvolveu um gosto pela técnica mista e pela incompletude estética. Reeves adora quando uma construção se destaca de suas esculturas, sabe muito sobre bordas rasgadas e espuma de cura.

Rack Rules Around Here (prateleira impermeável). 2016. Contraplacado, vinil, relâmpago, marcador.

A técnica de Reeves é simples e se repete em quase todas as coisas. A coisa mais importante é o tecido, é esticado em um travesseiro de espuma macia, o travesseiro é preso em uma estrutura de madeira. Toda a construção é geralmente coberta com tektil, como um manequim na forma fictícia de desenhar roupas.

Especialistas notaram que a visão mais lucrativa de todos os seus móveis é, se você olhar um pouco mais abaixo: é assim que os editores de moda e os compradores vêem os modelos na passarela durante o desfiladeiro. Muitas vezes ela rasga os tecidos de estofamento e trata com manchas de tinta acrílica. “Pintar um móvel é a maneira mais fácil de mudá-lo além do reconhecimento”, diz Jesse Reeves. E usa essa técnica de bom grado.

A cadeira duas vezes não é suficiente (cadeira vermelha a verde), 2016. Madeira, serragem, aço, paralon, seda, couro, algodão.

O trabalho do escultor começou a exibir a galerista nova-iorquina Bridget Donahue. Na época da abertura da primeira exposição, Reeves já tinha móveis esculturais suficientes para preencher o espaço da galeria de 800 metros quadrados. metros Antes disso, Reeves participou principalmente de exposições coletivas, nas quais suas obras sempre atraíam a atenção do público. Fazer móveis esculturais não é tão difícil, admite Jesse Reeves. "O diapasão, o protótipo de todas as formas e proporções, ainda é o corpo humano".

Exposição na galeria de Nova York Bridget Donahue. Galeria Bridget Donahue.

Jesse Reeves, em princípio, faz esculturas parecidas com móveis. Não é coincidência que suas obras tenham sido exibidas em 2017 na Bienal de Arte Americana no Whitney Museum (Whitney Biennale). Ainda assim, eles diferem da escultura convencional pela funcionalidade deliberada. Reeves insiste que todas as suas obras podem e devem sentar-se, deitar-se, usar como pretendido. “O conforto é realmente muito importante para mim. Às vezes eu doo alguns materiais ou faço alterações na aparência geral do assunto apenas para ficar mais confortável para sentar ”. Em seu dia de abertura em Nova York, os convidados da galeria, seus filhos e animais de estimação, de bom grado, aproveitam as obras de Jesse Reeves.