O vidro de antiquário nunca sai de moda. As obras de arquitetos vienenses de Art Nouveau são especialmente apreciadas. 300 obras-primas da arte do glassblowing, criadas no primeiro terço do século XX, de acordo com esboços de arquitetos e designers de Viena, são exibidas na exposição Il vetro degli architetti. Viena 1900-1937 em Veneza durante a Bienal Internacional de Arquitetura.
Aqui estão itens do Museu de Arte Aplicada de Viena (MAK), bem como de coleções particulares. “Para a Art Nouveau vienense, a síntese das artes é característica: os arquitetos não apenas construíram casas e vilas, e os artistas não apenas pintaram quadros e gráficos, mas também criaram painéis e interiores monumentais, jóias, tecidos e louças. A melhor maneira possível é moderna - esta é uma direção artística extraordinariamente refinada e sofisticada - foi expressa nas obras de vidro. Muitos arquitetos austríacos famosos do primeiro terço do século XX trabalharam com vidro, em contato direto com sopradores de vidro, e criaram verdadeiras obras-primas com eles ”, diz o curador da exposição Raynald Franz, o principal responsável pela coleção de vidro e cerâmica MAK.
Fragmento da exposição Il vetro degli architetti. Viena 1900-1937. Veneza, ilha de San Giorgio Maggiore, espaço de exposição Le Stanze del Vetro, 2016. Nos salões do Le Stanze del Vetro - vasos, copos, xícaras, decantadores criados por Joseph Hoffman, Koloman Moser, José Maria Olbrich, Leopoldo Bauer, Otto Prutcher, Oscar Stradom, Oswald Herdtl, Adolf Loz. Todos eles, com a exceção do artista Kolo Moser, eram primariamente engajados na arquitetura, e, portanto, o estilo arquitetônico das formas, as proporções ajustadas e os padrões geométricos de ornamentos e detalhes distinguem seu estilo artístico. Na verdade, essa maneira e influenciou toda a estética do modernismo vienense, formou sua originalidade. Afinal de contas, as coroas no início dos anos 1900 afastaram-se da natureza da Art Nouveau que então prevalecia em toda a Europa e chegou muito perto dos contornos geométricos refinados do futuro estilo Art Deco e, em essência, os antecipou. Naquela época, era uma abordagem muito radical e muito vanguardista. E o vidro foi considerado o melhor material para a realização de novas idéias estéticas.
Jarra de vidro e madeira, diz. Joseph Hoffman, 1900 A exposição apresenta muitos trabalhos de Joseph Hoffman. Juntamente com o artista Kolo Moser, ele foi o fundador das lendárias associações criativas da Secessão de Viena e das Oficinas de Viena. A secessão foi formada em 1897. Este nome vem do latim secessio: retirada, separação. Os separatistas proclamam uma rejeição completa das tradições da arte e começam a lutar pela aprovação de novas formas. Eles organizam regularmente exposições onde promovem seus princípios.
"É melhor trabalhar em uma coisa por dez dias do que fazer dez coisas em um dia."
Jarra de vidro transparente e colorido, diz. Koloman Moser, 1902 
Vaso de vidro pintado, diz. Joseph Hoffman para os workshops de Viena, 1914. 
Açucareiro de vidro colorido, diz. Joseph Hoffman, 1914 
Taça de vitral, diz. Johann Ortel, até 1915. 
Jarra de vidro opalino com ouro, diz. Joseph Hoffman, 1912 Венские Мастерские просуществовали с 1903 по 1932 год и имели свои магазины в Нью-Йорке, Цюрихе и Берлине. В это художественно-промышленное объединение входили венские художники-прикладники и мастера, работавшие в новой эстетике модерна. За эстетический уровень отвечали Хоффман и Мозер, которые сами делали множество эскизов тканей, посуды, мебели, ювелирных украшений. Все вещи отличали точеные, выверенные формы и дорогое, скрупулезное исполнение. Девиз мастерских был: "É melhor trabalhar em uma coisa por dez dias do que fazer dez coisas em um dia."
Exposição Il vetro degli architetti. Viena 1900-1937 abrange literalmente todos os períodos da história da arte do vidro em Viena no primeiro terço do século XX. Mostramos aqui os objetos criados para a 8ª exposição da Secessão, realizada em 1900, e para as oficinas de Viena. Demonstrou coisas que levaram à famosa exposição Werkbund em 1914 em Colônia e a exposição de referência de Artes Decorativas em Paris em 1925. Assim como obras dos anos 1920 e 1930: um conjunto de vidro minimalista para a água, criado pelo arquiteto Adolf Loos em 1931 e ainda não fora de produção. A sala de vidro de Boudoir d'une grande vedette, desenhada por Joseph Hoffman para o pavilhão austríaco na Feira Mundial de 1937 em Paris, foi reconstruída.
Taça de cristal com escurecimento e douradura, diz. Karl Massanec, 1914 Obras de vidro acompanham esboços preparatórios, fotografias históricas, papéis de parede, tecidos criados em oficinas de Viena e outros artefatos que transmitem o espírito da época. Um catálogo colorido foi publicado com ilustrações e ensaios informativos sobre o modernismo vienense.
Il vetro degli architetti. Viena 1900-1937 ("Architects 'Glass. Viena 1900-1937") acontece no Le Stanze del Vetro ("Casa do Vidro") até 31 de julho de 2016. O centro da ilha de San Giorgio Maggiore foi criado com o apoio e a iniciativa da Fundação Giorgio Chini e da Fundação Pentagram Stiftung. Ele está engajado em trabalhos educacionais, editoriais e científicos relacionados à história e à tecnologia da produção artesanal de vidro, pela qual Veneza é tão famosa.
