Designer britânico-israelense - tão imponente o londrino Ron Arad se chama (Ron Arad, p. 04.24.1951). Este ano ele completou 65 anos. Nascido em Tel Aviv. Há muito tempo ele vive e trabalha em Londres. Os jornalistas chamam Arad de "um refugiado da arquitetura", reconhecendo que o foco experimental e intransigente de sua carreira é precisamente o design do assunto, não a arquitetura. Ele começou a estudar em Jerusalém, na Academia Bezalel de Arte e Design (1971-1973), continuou seus estudos em Londres - na famosa Architectural Association, onde o utopista e visionário Peter Cook (1960) liderou o jovem profissional. Em 1981, Ron e sua namorada Carolyn Thorman fundaram a empresa One Off Ltd., que em 1989 se tornou a prática de arquitetura e design da Arad Associates. De 1998 a 2008, Arad trovejou pela Europa como professor no Royal College of Art, amando polêmicas e controvérsias. Na RCA, ele soltou as regras de concreto armado da escola, tentando animar seus talentosos alunos, entre os quais Paul Koksij, Julia Loman e Peter Marigold. Seu seguidor mais leal de Israel, Assa Ashuah, imitando o maitre, começou a usar os mesmos chapéus, calças pretas e gola alta.

Cadeira Papardelle, malha de aço inoxidável, 1992 Rover Chair, 1981. Transformador de sofá. Estrutura de aço esmaltado, almofada de PVC preenchido com grânulos de poliestireno, One / Off. 1985 Depois da primavera e antes do verão. Бронза. 1992. Cadeira Bem Soldada. Em nome da cadeira, Arad bate os famosos ciclos de I.S. "O cravo bem temperado" de Bach. Presidente Tom Vac, 1999. Vitra. O fotógrafo londrino Hogarth Kingsnort atirou em um Raron Arad com um protótipo de polaroid com uma antena no seu estúdio em Shordit. Sofá Europa, Draenert. Aço inoxidável. Sente-se! 2005 poltrona Стеганный диван Matrizia, Moroso. 2015 Copo de vinho vermelho ou branco, nu. Decoração artesanal Rochas para a galeria de montras Louise Guinness (Louisa Guinness). 2015

Todas as ações e declarações de Ron Arad estão permeadas de amor pela liberdade e diferenças fundamentais de seus colegas na oficina. “A arte começa quando os problemas de sobrevivência são resolvidos e o tempo dos excessos chega. Quanto mais o design ultrapassa as necessidades reais, mais próximo está da arte. Muito raramente eu crio algo realmente necessário. E deste ponto de vista, eu sou um artista. Meus móveis de ferro têm uma esetika brilhante, mas acredito que seja funcional. Estas cadeiras gritam: “Olhe para nós, somos uma escultura! Na minha opinião, eles apenas se sentam confortavelmente. Para mim, o principal é não me repetir. Isso é o que eu temo como fogo ...

Escultura Mesmo as Bolas Ímpares. Aço inoxidável polido. 2008 Escultura Rod Gomli. Aço inoxidável polido. Bronze 2009 Escultura de Roddy Giacosa. Aço inoxidável polido. 2013 Escultura de Solid Rocker. Bronze 2009 Escultura Pressionado Amarelo Flor. Aço, vidro, couro, plástico, vinil. 2013

É claro que Ron Arad é uma verdadeira estrela do design moderno; Numerosas exposições individuais nos melhores locais do mundo, seja o Centro Pompidou, o Museu de Arte Moderna de Nova York ou o Barbacã de Londres, testemunham o auge de sua reputação. Seus itens de curto prazo, protótipos e proprietários de galeria unikaty voluntariamente e com muito sucesso vender. Talvez Arad seja um dos designers, com a criatividade de que colecionadores de arte moderna começaram a olhar de perto para as mesas e cadeiras. Não admira, desde o início de sua carreira foi o mais difícil para a indústria britânica na década de 1980. Ele simplesmente teve que se esquivar e fazer as coisas do museu: a cadeira Rover, o veículo todo-o-terreno, o transformador e a lâmpada de controle remoto aéreo. Em trabalhos posteriores, ele experimentou com aço endurecido ("cadeira bem endurecida", cadeira bem temperada; prateleiras "Bookworm", Bookworm).

Vaza B.O.O.P. Steel 1998

Patricia Morozo expressou o sentimento mais verdadeiro de uma amostra de meados de 1980 de Ron Arad. “Ron era um artista que usava design como meio de expressão. Ele tinha móveis feitos à mão de metal, na verdade era uma escultura. Mas ele queria transformar esses formulários em móveis estofados, mas ele não tinha ideia de como isso acontece. Surpreendentemente, foi neste ano que a fábrica italiana Moroso celebrou o 25º aniversário da coleção Spring - várias cadeiras e cadeiras Arad foram instaladas em Milão, incluindo a icônica Big Easy Chair, que originalmente era feita à mão em aço. O próprio designer admite que esta colaboração foi um ponto de viragem na sua carreira, mas acredita que também teve uma forte influência no caminho da fábrica.

“Os colecionadores de arte costumam viver entre móveis terríveis, sua aparência é chocante! Como explicar isso?

E em 2008, o Studio Ron Arad Architects começou a trabalhar em paralelo. Depois veio o chamado “período italiano” de Ron Arad: de 1994 a 1995, ele se sentou em uma beleza celestial perto do Lago Como, no Estúdio Ron Arad organizado por ele, inventou móveis e os produziu ao mesmo tempo.

Até agora, seus materiais favoritos são aço, alumínio e poliamida. Apesar do fato de que todo o seu tipo de pensamento foi criado para unikats e design colecionável, Arad ainda trabalhou muito com as fábricas. Entre seus clientes em vários momentos estavam Kartell, Vitra, Moroso, Fiam, Driade, Alessi, Cappellini, Cassina, Magis. Naturalmente, a verdadeira vitória sobre o destino foi a realização de seu projeto arquitetônico. Em 2010, o Museu do Design foi inaugurado em Holon, Israel, um subúrbio de Tel Aviv, e uma fita vermelha espetacularmente ondulada de aço Corten - um elemento da fachada - andou pela imprensa mundial.

Museu de Design Holon, Holon, Israel, 2010

Hoje ele trabalha no norte de Londres na Fazenda Chock. Não apenas o ateliê e a oficina se encaixam nas instalações da antiga fábrica de pianos, mas também um pequeno espaço - seu próprio salão de exposições de galeria, onde o próprio Arad expõe seus pertences. O ano de aniversário do mestre está repleto de exposições e estreias. O Atelier Swarovski Home incluiu sua tipografia em sua coleção de estréia. A cadeira London Papardelle (1992) foi um dos lotes mais caros no leilão de caridade Time for Design em favor do London Design Museum e foi vendida em 29 de abril por £ 89.500. st. Para o Design Miami / Basel 2016, Ron Arad projetou o pavilhão de chá Armadillo. E o desempenho mais recente de um Getlman não barbeado em um chapéu de marca foi uma escultura móvel no pátio da Royal Academy of Arts.

Escultura Spyre instalado no pátio da Royal Academy of Arts (Academia Real de Arte). Steel 2016