A pedido da INTERIOR + DESIGN, cinco designers e arquitetos famosos refletem sobre o luxo moderno. Aqueles que podem projetar e objetar, e o interior, e até encontrar o endereço correto.

Por tópico: Alexandra de Garidel-Toron: luxo e aristocracia

1. Francis Sultana: "luxo é inteligência e individualidade".

Гостиная в Белгравии: диван и банкетка, диз. Ф. Султана. Винтажное кресло Дж. Понти. Справа на переднем плане шкаф Flowers in the Air, Garouste & Bonetti, 1994, David Gill Editions. Рядом скульптура Kate, М. Куинн. Черно-белая работа: К. Вул.

“O luxo hoje é a mais alta qualidade combinada com inteligência e uma manifestação de individualidade. Portanto, o papel da arte e do design da galeria é tão grande no interior. Seu objetivo é encorajá-lo a se expressar, mostrar seu gosto e movimento de pensamento. Costumo desempenhar o papel de mentor: por exemplo, eu convenço meus clientes das delícias do neobarroco e tento comprar uma cadeira de Mattia Bonetti. E em outro projeto, recomendo o gabinete de desconstrução de Zahi Hadid. ”

Designer e decorador Francis Sultana. Mesa de café Anthony, diz. F. Sultana Candeeiros de mesa Fifi, diz. F. Sultana Banquete Anita, Diz. F. Sultão Geridony Impressionante, Diz. F. Sultão

O decorador de milionários (o preço de seus projetos começa em £ 500.000). Francis Sultana também é famoso como designer de assuntos. Ele projeta móveis, mesmo com um rápido olhar para o que se torna óbvio: essas coisas são caras. Sultana é o diretor comercial da David Gil Gallery (David Gill - seu parceiro de negócios e vida), mora em Londres.

2. Vincent van Deisen: "A riqueza é certamente adicionada a detalhes refinados".

Apesar do laconismo, os interiores da residência da BS no Zwevegegem belga irradiam calor: ela é criada por texturas naturais e tons de madeira, couro, sisal.

“Luxo e conforto genuínos carregam espaços atemporais. Tal, onde tudo é reduzido ao ponto em que somente formas, materiais e luz são deixados no jogo. Riqueza, sem dúvida, adiciona detalhes requintados: estuque aveludado, texturas de madeira táteis, tons embaçados complexos.

Bинсент ван Дейзен, арт-директор Molteni&C/Dada. Автор VVD kitchen.

Арт-директор итальянской компании Molteni&C/Dada бельгийский архитектор-минималист Bинсент ван Дейзен — автор не только частных интерьеров, но и модных мест. Работал в Милане под началом Этторе Соттсасса. Получив хорошую инъекцию ярких красок и форм, вернулся к истокам. Всегда придерживается подхода: архитектура первична.

3. Daniel Bismut: “o luxo deixou de significar exclusividade”.

Sala de colecionador. Exposição na Casa da Moeda. Paris 2016. © Claire Israël

“A propriedade obrigatória de um interior luxuoso é o belo envelhecimento. Luxo - nos detalhes da arquitetura, em proporções, uma combinação de texturas e qualidade de iluminação. Hoje, nossa indústria está passando por muitas mudanças e a palavra “luxo” deixou de significar exclusividade. O conceito de "luxo" está se tornando mais versátil. No design de móveis, nossos ídolos são Mark Newson, Paul Dupre-Lafon, Jean-Michel Franck, Pierre Chareau e Ron Arad. Nas lâmpadas - Gino Sarfatti e Olafur Eliasson. Não temos preferências nem no estilo nem no tempo, valorizamos acima de tudo a qualidade do design. ”

Даниэль Бисмут, архитектор, глава Bismut&Bismut Architectes. Проект Bismut & Bismut Architectes на выставке Holiday House London. An Inner Jorney: интимный, роскошный, но современный будуар. Пять объектов art & design — шезлонг, кофейный столик, консоль, ковер, а также покрытие для стен Bismut & Bismut Editions. Cкамейка Bismut & Bismut Editions. Ковер Bismut & Bismut Editions.

Bismut & Bismut Architectes — дело Даниэля и Мишеля Бисмут. В 2017 году компании исполнилось 30 лет. Бесценный навык: умение сочетать архитектуру, дизайн и декор. Хотя братья считают себя в первую очередь архитекторами, они выпускают линейку мебели B&B la Collection, а также лимитированные серии под брендом Bismut & Bismut Editions.

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4. Francois Champors: “A suíte moderna implica uma estreita relação entre homem e natureza.”

Os quartos formam uma enfilada: o quarto é visível nas profundezas. Poltrona esquerda Tre Pezzi, diz. F. Albini, Cassina (edição limitada de cabra mongol estofada). Rack, diz. F. Champors para Pouenat. Banco de bronze, diz. E. Schmitt, sobre ele uma escultura de A. Busbus (Galeria de Arte Agial, Beirute). Sofá branco, diz. K. Liegr. cadeiras, diz. F. Albini, Cassina. A divisória de uma forma orgânica complexa é aparada com carvalho colorido, no chão há uma tábua de pinho maciço branqueado. A cozinha, que se tornou parte do espaço aberto, é decorada com mármore de Carrara. As portas deslizantes do guarda-roupa são feitas de vidro e pintadas por artistas da Reeze Studio: a abstração azul parece uma paisagem marítima. Colcha de linho Ravel. No chão, como em toda a casa, há um quadro branco de uma variedade de pinheiros com uma textura sublinhada. No banheiro, o designer usou o acabamento de ripas de carvalho. Parece mais leve que madeira maciça. Espelho, diz. P. Mishalu O autor abriu o longo e escuro corredor para as salas de estar, criando um espaço moderno e luminoso. Banco em bronze e veludo, Christian Liaigre. A assimetria e as linhas orgânicas trazem vitalidade ao interior.

“Distingo entre duas versões de luxo, diametralmente opostas e absolutamente incompatíveis. O primeiro é destinado a demonstrar superioridade material: é caracterizado pelo uso excessivo dos chamados materiais ricos, a busca de coisas valiosas e marcas - de tudo isso para a vulgaridade. Eu prefiro o luxo de um tipo diferente. Aquele que está associado à cultura e coloca a restrição e elegância acima de tudo. O uso de materiais caros neste caso não se exclui, mas não são um fim em si mesmos, e além disso, são equilibrados: formas simples, materiais simples - por exemplo, o mármore combina-se com o gesso habitual de que tanto gosto. Importante: todos os acabamentos devem ser naturais - o luxo moderno implica uma estreita relação entre o homem e a natureza. "

Designer e decorador Francois Champsor. Candeeiro de mesa, Pouenat. Sydney. Mesa de centro Pimenta.

O designer e decorador francês François Champsor é um mestre do estilo atemporal: ele é brilhantemente bem sucedido em interiores intemporais. Natural de Marselha, François Champsor estudou na Academia de Artes e na Escola Nacional de Arte Decorativa e Aplicada. Em 1996, ele fundou seu próprio escritório. Seu portfólio inclui muitos apartamentos particulares, além de restaurantes e hotéis. Shampsor trabalha como designer industrial - seu material é publicado pela First Time, Treca Interiors, Pouenat.

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Gerard Fevre: “O alojamento de luxo é, em primeiro lugar, o endereço certo”.

Sofá e duas cadeiras Godart, diz. M. Thun e A. Rodriguez, cadeira Bergère longe, diz. P. Navone, mesa Loren, diz. D. Obradovic - todo o Baxter. Cortinas de tecido, diz. P. Urkiola para Kvadrat. Fevre renovado lareira autêntica. Pinturas de N. Dass (Galeria Laure Roynette, Paris). Tapete “embutido” em metal Pinton. Duas poltronas vintage compradas na Gallery Ten. Otomano Sinfonia estofado em JNL de tom de bronze de couro. Apartamento em Ryu Lincoln. Na poltrona da sala e no sofá da série Stay, diz. N. Zupants, Sé London (eles foram cravejados com a marca Dedar Splendido Perla velvet em fevereiro).

“Habitação de luxo é, em primeiro lugar, o endereço certo. E também espaço aberto, grandes medidores. Portanto, eu trabalho exclusivamente dentro do Triângulo Dourado formado em Paris por três ruas: Champs Elysees, Avenida Montaigne, Avenida George V. Eu escolho apenas casas históricas com boa arquitetura: tetos altos, grandes salas, janelas de boas proporções. Os edifícios otomanos continuam a ser um ambiente de prestígio, tomando diferentes camadas temporárias. Dependendo das emoções que experimentei, criei um layout ideal adequado para este objeto e preencha-o com obras de arte, design feito sob medida, antiguidades e móveis das melhores marcas; Cada vez mais eu pessoalmente desenho bibliotecas, guarda-roupas e outras estruturas de casco. ”

O decorador e empresário Gerard Fevre.

Por tópico: Gerard Faivre: sobre os segredos de Art Homes e o apartamento na Avenue Marceau

O projeto Art Homes está ganhando força: a máquina lançada por Gerard Fevre funciona como um relógio. Fevre compra apartamentos, restaura, moderniza, fornece e, no novo status, é colocado à venda. Como o próprio autor diz, ele criou uma nova profissão, combinando as vocações de um corretor de imóveis e decorador, e chama-se nada mais do que "um especialista imobiliário".