O Metropolitan Museum of Art, em Nova York, em 2018, dedicou seu principal evento ao ... catolicismo. Uma mostra espetacular de vestidos da moda de diferentes épocas é chamada de Heavenly Bodies: Fashion e a Imaginação Católica - “corpos celestes: moda e imaginação católica”.

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Três dias antes da abertura dos “corpos celestes”, a celebração anual da MET Gala aconteceu. Aqueles que podiam pagar um ingresso por US $ 30 mil poderiam observar como os convidados, inspirados em decoração, passavam pelo tapete vermelho que levava ao museu. Vestes papais, asas de anjo, botas de ouro, armaduras de guerreiros sagrados causaram uma ampla ressonância na mídia - os elogios dos estilistas misturados com acusações de sacrilégio.

El Greco. Cardeal Fernando Nino de Guevara (1541–1609), Grande Inquisidor, ca. 1600, óleo sobre tela. • roupa de noite. Cristobal Balenciaga. Balenciaga, outono-inverno de 1954 a 55 © Metropolitan Museum of Art.

Os arquitetos Diller Scofidio + Renfro atuaram como projetistas de exposições no MET. Sua tarefa não era simples: unir objetos isolados em salas separadas (galerias de museus, jardins e pátios).

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Fragmento da exposição. Cenografia por Diller Scofidio + Renfro. Foto: Floto + Warner

Além de marcas de moda da Olympus (incluindo o famoso vestido de casamento de Cristobal Balenciaga de 1967, feito com um único ponto), 50 peças do Vaticano chegaram a Nova York. Entre eles estão as tiaras papais, anéis, partes e fragmentos de paramentos. Símbolos de hierarquia, códigos de cerimônias e cultura da vida cotidiana.

Folha do manuscrito com cenas da vida de St .. Francisco de Assis, Itália, aprox. 1320-42, têmpera e ouro. • Vestido de noite, Madame Grès, 1969. © Metropolitan Museum of Art.

Entre as exibições mais inesperadas estão um vestido dourado baseado na escultura de Bernini “Ecstasy of Saint Theresa” e “G-string” da coleção masculina Rick Owens 2015. No catálogo da exposição, essa coisa é chamada de referência à imagem de um monge bêbado dos "Canterbury Tales" do escritor inglês Jeffrey Chaucer.

“Como curador, você está sempre interessado em mostrar o que está por trás do trabalho e da consciência do artista. Eu nunca pensei que poderia ser uma religião. Nunca pensei que o catolicismo estimulasse tanto o desenvolvimento criativo ”.

Bíblia e livro de oração comum, Grã-Bretanha, ca. 1607, seda, metal. • Vestido de noite, Maria Grazia Kyuri e Pierpaolo Piccioli para Valentino, 2014. De haute couture. © Metropolitan Museum of Art.

A DS + R projetou um sistema especial de janelas feitas de concreto, aço e acrílico, que podem ser facilmente adaptadas às roupas. Plataformas altas, pedestais e pedestais imponentes - o design cria uma estrutura rítmica que ajuda a perceber a exposição.

Aprendiz Lippo Memmi, São Pedro, senhor. Século XIV. Tempera em madeira, primer em ouro. • vestido de noite. Elsa Schiaparelli. Schiaparelli, verão de 1939. Foto © Museu Metropolitano de Arte.

Curador Andrew Bolton comentou que os criadores do projeto queria falar sobre o impacto sobre o traje secular não um, mas imediatamente cinco religiões: islamismo, judaísmo, budismo, hinduísmo e catolicismo. No entanto, o cristianismo e o catolicismo dominaram tanto que decidiram morar apenas neles.

• O Metropolitan Museum of Art, em Nova York, até o dia 8 de outubro.