Inaugurado há três anos, o ADAM Brussels Museum está ganhando popularidade. O hit do ano é a exposição Panorama: A História do Design Moderno na Bélgica.

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Na verdade, esta é a primeira exibição em grande escala do design do século XX do país com uma história difícil, às vezes dramática, que, no entanto, foi capaz de dar uma grande contribuição à cultura do projeto europeu comum. A exposição começa com o período da Art Nouveau e os mestres que trabalharam na virada do século. Entre os mais famosos estão Victor Horta (1861-1947), Gustave Serurie-Bovi (1858-1910), Paul Ancar (1859-1901), Philip Wolfers (1858-1929) e Henri van de Velde (1863-1957). A busca social pelo período entre as duas guerras é mostrada em detalhe: as experiências vanguardistas e pedagógicas na escola de Cambrai.

G. Suryure-Bovi. Presidente Silex, 1906. M. Bonnie (1896-1959). Shelland, 1928.

Entre 1920 e 1930, mestres e designers art déco mais orientados para o comércio, desenvolvendo soluções funcionais, coexistiram na Bélgica ao mesmo tempo. Uma seção especial é dedicada ao modernismo belga do pós-guerra. Na década de 1930, as idéias e idéias do funcionalismo no espírito de Weimar Bauhaus foram distribuídas pelo arquiteto e designer Henri van de Velde. Em 1926, dirigiu o novo Instituto Superior de Arte Decorativa e Aplicada, mais tarde a famosa Escola Combre. Um pouco mais tarde, Henri van de Velde foi nomeado consultor da empresa ferroviária belga, em 1933 tornou-se conselheiro do Ministério das Obras Públicas. Fato importante: Henri van de Velde supervisionou a participação da Bélgica em exposições internacionais - em Paris, em 1937, e em Nova York, em 1939.

Chá e serviço de café, Delhaize Freres, 1930.

Na década de 1950, os belgas interpretaram o design como uma panacéia para todos os males sociais. O período do pós-guerra é interessante e historicamente: foi durante o período da Guerra Fria que a pequena Bélgica começou a desempenhar um importante papel político, como resultado, Bruxelas tornou-se a capital da União Europeia. Todas essas colisões ocorrem no contexto do desenvolvimento do design ambiental, de interiores e de consumo, tendo como pano de fundo o surgimento de novos itens, eletrodomésticos, móveis, gráficos e transporte.

J.-P. Amon-Alt (1928-2014), L. Van Malderen. Garrafas plásticas de água, Spa Monopole.

Desde 1954, o ministro da Economia, Jean Rey (1902-1983), seguiu uma política de apoio ao design nacional no nível do governo. Ele organizou e realizou a primeira exposição de produtos nacionais em série em Liege, bem como o poderoso desempenho dos designers belgas na 10ª Trienal, em Milão. Em 1956, Jean Rey estabeleceu o Instituto de Desenho Industrial e o prestigioso Distintivo de Ouro. O desenvolvimento de idéias e conceitos do autor até a crise do petróleo no início dos anos 70 é uma parte forte da exposição. Entre as marcas de grife mais famosas na Bélgica estão a Tupperware (louças e utensílios de cozinha), Samsonite (malas, mochilas, bolsas de viagem e acessórios), de Coene é uma fábrica de móveis que recebeu uma licença da Knoll para a venda de mestres de estilo internacional nos países do Benelux. E, claro, a Moerop, que fornece grandes móveis de plástico para o mercado.

C. Gevers (1928–2007). Presidente da TBA, 1958.

A exposição detalha as atividades do Centro de Design de Bruxelas (1964-1985), a organização, que apoiou os designers e promoveu coisas novas e novas idéias. Através de peças de mobiliário, gráficos, pinturas e fragmentos de documentários e longas-metragens, curadores mostram várias facetas do design belga. Todo o século XX na Bélgica consistentemente perseguiu a ideia de melhorar a vida cotidiana. Os curadores do panorama admitem que a Bélgica não é o país mais designer, mas sem entender os pontos-chave no desenvolvimento do design local, é impossível ver completamente o design europeu do século XX.

A exposição "Panorama: a história do design moderno na Bélgica" está aberta até 7 de janeiro de 2018.