Alvar Aalto (Alvar Aalto, 3 de fevereiro de 1889 - 05/11/1976) - o grande arquiteto e designer finlandês. Os edifícios projetados por ele foram incluídos nos livros de arquitetura e enciclopédias, a empresa Artek fundada por ele ainda está vendendo seus móveis com sucesso. Mais de 78 anos de sua vida, Alvar Aalto construiu muitos edifícios públicos e privados na Europa, nos EUA e até no Iraque. Por toda a Finlândia, de Helsinque até a pequena cidade de Alajärvi, onde moravam seus pais, estão suas universidades, bibliotecas, museus, teatros, centros culturais, escritórios, escolas e igrejas. De 1963 a 1968 ele foi presidente da Academia Finlandesa, em 1957 ele foi eleito membro honorário da Academia Americana de Artes e Ciências, tornou-se o vencedor de prestigiosos prêmios de arquitetura: a Medalha de Ouro do Instituto Real de Arquitetos Britânicos (RIBA) ea Medalha de Ouro do Instituto Americano de Arquitetos (AIA).

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Biblioteca da cidade em Vyborg. 1935

Tivemos sorte: um dos seus edifícios mais significativos é em Vyborg, perto de São Petersburgo. Há três anos, a biblioteca, criada por Alvar Aalto em 1935, foi solenemente aberta após anos de restauração, conduzida por especialistas russos e finlandeses. Agora é um verdadeiro local de peregrinação para todos aqueles que não são indiferentes à arquitetura do modernismo. Em 2015, o projeto recebeu o maior prêmio da UE para a preservação do patrimônio cultural "Europa Nostra" - o chamado "Oscar Europeu da Restauração". Este é um dos primeiros projetos de Aalto, onde o estilo de seu autor foi totalmente manifestado: uma combinação de funcionalismo, que determina a severidade das formas, e suaves orgânicos no interior, além de ergonomia e foco na pessoa em todos os detalhes.

Sala de leitura na biblioteca de Vyborg após a restauração.

Aalto criou um excelente sistema de iluminação natural para todos os quartos. A sala de leitura é permeada com luz difusa que vem através de 57 lâmpadas anti-aéreas redondas no teto. No centro - uma escadaria dupla espetacular com um contorno esculturalmente curvado do corrimão. Na sala de reuniões, o famoso teto acústico ondulado, revestido de finas ripas de madeira, foi restaurado - um detalhe que se tornou um dos cartões de visita Aalto, depois da biblioteca Vyborg.

Sanatório em Paimio, foto de arquivo. 1933

Aalto nasceu em uma província finlandesa profunda - provavelmente lá ele aprendeu a sentir e entender a natureza, a conexão com a qual ele tão habilmente poderia mais tarde transmitir em seus edifícios. Ele se formou em arquitetura em 1921 na Universidade Politécnica de Helsinque, mas começou a construir enquanto ainda era estudante. Seu primeiro projeto é uma casa para os pais em Alajärvi, 1918. Naqueles anos, ele aderiu ao estilo neoclássico. Foi difícil conseguir uma encomenda para um arquitecto principiante na capital, por isso Aalto regressou à cidade provincial de Jyväskylä, onde estudou no Liceu e abriu um bureau lá. Levou ordens para casas particulares. De Jyväskylä, ele começou um movimento gradual em direção à capital: primeiro ele se mudou para Turku e somente em 1933 - em Helsinque. Em Jyväskylä, cerca de uma dúzia de edifícios foram preservados, construídos por ele na década de 1920 e depois, quando ele voltou para cá, tornando-se mundialmente famoso. Isso, entre outras coisas, o teatro da cidade, universidade e museu de arte, que agora abriga o museu memorial do arquiteto.

“A tarefa do arquiteto é reviver a ordem correta de valores ... Tentar humanizar a idade dos mecanismos ainda é seu dever primordial. Mas é importante não esquecer o formulário. ”

Desde o final da década de 1920, Aalto tem estado envolvido ativamente no discurso arquitetônico global - ele viaja muito na Europa, conhece arquitetos e artistas: Le Corbusier, Poul Henningsen, Walter Gropius, Andre Lurs, Karl Moser, Gerrit Rietveld, etc. seus princípios e idéias, desenvolve seu próprio entendimento e gradualmente se torna uma das principais figuras da arquitetura moderna - foi durante esse período que ele construiu aqueles dois edifícios que o colocaram na primeira fila: a biblioteca em Vyborg e o sanatório da tuberculose em Paimio, floresta de pinheiros perto de Turku. Os contemporâneos ficaram impressionados com os contornos graciosos e aprimorados dessa arquitetura interna complexa e não menos verificada.

Servindo mesa de chá 901, Artek. 1936 Taburet X601. Artek. 1954 Pendente A331, Artek. 1953 Hezlon 43. Artek. 1936 Pendente A338, Artek. 1950 Luminária pendente A330S. Artek. 1939 O famoso banco fezes empilháveis ​​60. Artek. 1933

No sanatório, tudo - desde a arquitetura até os mínimos detalhes - deveria facilitar a recuperação dos pacientes. Aalto, juntamente com sua esposa Aino, que também era arquiteta, está desenvolvendo tudo para o sanatório - até mesmo conchas e recipientes para receber os testes. Especialmente bem sucedido foi o mobiliário. A cadeira de Paimio foi projetada para que a pessoa sentada nela abra os pulmões ao máximo. Cadeiras de molas e espreguiçadeiras de compensado de bétula dobrado, cadeiras empilhadas umas sobre as outras, sofás de couro, lâmpadas funcionais, mesas de trole móveis - todos esses itens foram projetados de forma tão confortável e ergonômica que mais tarde sua produção industrial foi estabelecida.

Poltrona Paimio. 1932. Lançamentos Artek.

"A perna da cadeira é a irmã mais nova da coluna arquitetônica."

No início dos anos 1930, Aalto coopera estreitamente com a fabricante de móveis finlandesa Otto Korhonen, eles experimentam com compensado de bétula dobrado e finalmente patenteiam a tecnologia para a produção de móveis a partir dele. A perna principal que eles patentearam foi a perna L perna: foi suavemente dobrada em um ângulo de 90 graus. Toda uma série de cadeiras, cadeiras e bancos foi criada com base na perna L, e a primeira foi a banqueta lendária Stool 60 com assento redondo em três suportes - a Aalto inicialmente a usou nos interiores da biblioteca Vyborg. Então começou sua produção em massa, que continua até hoje. Este é um dos modelos de móveis mais frequentemente forjados. Os bancos originais produzidos na Finlândia, desde a década de 1930, mais de um milhão foram produzidos. No total, no mundo, diferentes fabricantes produziram, de acordo com várias fontes, até oito milhões dessas fezes. Recentemente, o Stool 60 é um atributo obrigatório de todas as lojas oficiais da Apple.

Fezes 60 fezes na sala de conferências da biblioteca Vyborg após a restauração.

Em 1935, Aalto, sua esposa e um par de pessoas com idéias afins fundaram a empresa Artek, que significava aparelhos de arte + - agora os móveis de seu design eram produzidos sob essa marca. Hoje é uma das principais marcas de design finlandês, detentora dos direitos de refazer móveis criados por Aalto e sua esposa. Além de móveis, as luminárias Aalto projetavam - também para objetos arquitetônicos específicos, e em 1936, na véspera da exposição mundial em Paris, ele fez uma série de vasos de vidro para a fábrica da Iittala. O vaso, que mais tarde ficou conhecido como o Savoy, ganhou uma medalha de ouro em Paris. Eles disseram que Aalto transmitia o contorno de um dos lagos finlandeses. O restaurante Savoy em Helsinque, cujos interiores foram decorados por Aalto, comprou esses vasos em grandes quantidades, daí o nome que lhes é atribuído. O restaurante, a propósito, ainda funciona, e os vasos Aalto estão em cada mesa.

Ваза Savoy, Iittala. 1936.

Os móveis de Aalto eram os mais bem sucedidos em Londres - os comerciantes locais estavam envolvidos em vendas aqui, e a conta foi vendida para milhares de cópias, enquanto na própria Finlândia apenas dúzias. De qualquer forma, graças ao sucesso de seus móveis, Aalto teve a oportunidade de fazer uma breve pausa na atividade arquitetônica, não para perseguir ordens, mas para começar a construir sua própria casa em um dos distritos de Helsinque, para onde se mudara.

Villa Mayrea. 1939

Os clientes da Villa de Meirea eram amigos de Aalto - construindo o magnata Harry Gullichsen e sua esposa Mayre. Eles lhe deram uma carta branca completa: sem limites em termos de idéias ou em termos de finanças. Como resultado, a casa foi radicalmente muito radical: nada a ver com a propriedade tradicional e a mansão dominante que os finlandeses usavam - um edifício com "níveis" horizontais deslocados, alegremente espalhados entre os pinheiros com a letra L, com uma piscina exterior, com uma "torre" de madeira, onde está localizado o estúdio de arte da recepcionista, com terraços abertos, um jardim de inverno abaixo e um jardim japonês de pedras no telhado.

Villa Mayrea. Fragmento do interior do primeiro andar.

No primeiro andar, todos os quartos são combinados em um espaço aberto e, ao mesmo tempo, são separados - em colunas finas de estilo japonês, com diferentes pisos e pisos diferentes. Madeira natural, gesso branco, terracota, lajes de pedra bruta, das quais são feitas lareiras, criam uma combinação única de modernista e algo primordial, arcaico, fazendo você se sentir em um abrigo acolhedor e protegido. O Villa Mayrea funciona hoje como um museu e está aberto aos visitantes, mas, infelizmente, há muito poucos deles, já que chegar a esses lugares remotos não é tão fácil.

Alvar Aalto (02/03/1898 - 11/05/1976)

Desde 1938, Aalto esteve nos Estados Unidos várias vezes: ele é o autor do pavilhão finlandês na Exposição Mundial em Nova York, viaja pelo país, conhece arquitetos americanos famosos, visita a família Kaufmann em sua Casa sobre as Cataratas e quase se instala no Massachusetts Polytechnic. Universidade, recebeu um lugar de professor, mas por causa da Segunda Guerra Mundial, saiu de casa. Em 1946, ele novamente nos Estados Unidos, ensina, constrói um albergue no campus da Politécnica de Massachusetts - a famosa Baker House, de ondas largas. Começa um período de tijolos vermelhos em seu trabalho. Ao mesmo tempo, ele ainda não recebeu nenhum contrato significativo em Helsinque. E, de repente, em 1948, o projeto Aalto ganhou o concurso para a construção de um fundo de pensão com a capital. Aalto novamente na Finlândia.

Concert Hall Finland, em Helsinque. 1967-1971.

Além do Fundo de Pensões, ele construiu várias outras instalações em Helsinque: a monumental e branca Sala de Concertos de mármore da Finlândia, apelidada de "iceberg do modernismo" (1967-1971), a poderosa Casa da Cultura (1952-1958), cisternas de tijolos poderosos, Universidade Politécnica. na cidade satélite de Helsinki Espoo, com o público principal do edifício principal (1949-1966), que se tornou Landmark.

Ópera em Essen, Alemanha. 1959-1988. Modelo 3D.

As imagens expressivas e infantis do edifício coexistem com outros tipos de edifícios em sua criatividade pós-guerra: são caixas funcionalistas retangulares com um grande número de janelas regularmente espaçadas que se parecem com gêmeos umas às outras. Estes parecem ser o Edifício da Companhia Elétrica Finlandesa (1970), a sede da Stora-Enso preocupação 1959, e uma livraria acadêmica no centro da cidade (1969). A arquitetura interna de seus edifícios é muitas vezes ainda mais complicada e expressiva do que a externa: cruzar planos e linhas, colidir cores, texturas e fluxos de luz lembram as composições suprematicas que pulsam com energia interna.

Congresso Municipal em Helsínquia. Acabamento: mármore branco de Carrara. Projeto 1967-1971 Terminado após a morte do arquiteto.

Aalto tratava a criatividade arquitetônica como um verdadeiro artista: ele não aderia a nenhum estilo, ordem, conceito, cada vez confiando em uma imagem nascida da imaginação, a natureza era uma fonte de inspiração para ele, e seu objetivo final era o humanismo, serviço ao homem.