O arquiteto Toyo Ito, vencedor do Prêmio Pritzker (2013) e mestre de renome mundial, está na vanguarda há mais de 40 anos. “Toda vez que o projeto é concluído, estou convencido do meu próprio fracasso. Esse sentimento é transformado em energia, obrigando a aceitar uma tarefa ambiciosa no próximo projeto ”. Nascido em 1 de junho de 1941 em Keijou. Ele se formou na Universidade de Tóquio. Ito fundou sua oficina com o título de Urban Robot aos trinta anos de idade, em 1971. Desde o início, os japoneses trabalharam, libertando-se o máximo possível das convenções de tradições e tendências. Experimentou os materiais mais modernos, criando raras obras-primas: agora envelopes estendidos, agora fachadas transparentes, agora crematório e, em seguida, biblioteca de mídia, apresentando novos cenários e formatos. Em abril de 2013, Toyo Ito demonstrou uma performance encantadora para a marca automotiva Lexus, que se tornou a decoração da Semana de Design de Milão. A obra-prima deste ano foi a construção do Museu Internacional de Arte Barroca MIB (Museo Internacional Barroco) no México. Segundo o mestre, hoje os materiais de construção não são mais um obstáculo. Seu lugar foi tomado por restrições sociais. Que eles tenham que superar a nova geração de arquitetos.
Instalação de fluxo incrível para a Lexus, Milan Design Week 2013. E boas notícias
Родился в 1941 году в Сеуле. Глава Toyo Ito & Associates. Лауреат «Золотого льва» Венецианской архитектурной биеннале, обладатель золотой медали RIBA и многочисленных национальных премий Японии. Помимо архитектурных достижений бюро успешно занимается промдизайном.
A arquitetura é boa, ruim e japonesa. Hoje, a Terra do Sol Nascente é glorificada por três grandes equipes. Estes são Tadao Ando, SANAA (Kazuo Sejima e Ryu Nishizawa) e Toyo Ito. Você pode facilmente reconhecer seus edifícios de muitos outros, os edifícios são refinados, conceituais, meditativos, incolores (a cor aparece apenas em Toyo Ito, e isso é sempre um evento). Mas para determinar qual prédio - uma ocupação para os gourmets. Uma característica comum da escola japonesa - o edifício não está apenas inscrito na paisagem real, seja ele urbano ou rural, é projetado como uma armadilha para energias invisíveis. Essa é a tradição local, e até designers japoneses têm essa habilidade. Outras diferenças são determinadas não pelo olho, mas pelas sensações espaciais, pelo tato e pelo ouvido. Tadao Ando é distinguido por poços silenciosos de concreto. SANAA - miragens permeáveis sem peso. E Toyo Ito estilo arco britânico. O crítico Jonathan Glancy chamou "o misterioso casamento entre impenetrável e transparente, material e efêmero".
Seus temas eram intermináveis na confiabilidade do mundo material e nas imagens da água. “Às vezes parece que perdemos a compreensão do nosso corpo. As crianças começaram a correr menos pelas ruas. Eles ficam sentados por horas nos computadores. Quando os arquitetos tentam desenvolver uma linguagem adequada para a nova geração, eles oferecem espaços mínimos. Estou à procura de algo mais primitivo, algum tipo de abstração que transmita as sensações do corpo ”. Sua fama começou com a "Torre dos Ventos" em Yokohama (1986). O projeto sensacional que influenciou a geração mais jovem de arquitetos é a biblioteca de mídia em Sendai (2001). Muitas vezes é chamado o monumento da época. O complexo multifuncional da biblioteca de mídia, na verdade, é uma cidade inteira, onde, além das salas de leitura, existem vários ciberespaços, cinemas, teatros e restaurantes. O envelope de vidro duplo é decorado com pixels coloridos, torna-se invisível ao entardecer. Alguns andares são iluminados com luz fria, outros - quentes. Desviando o olhar é impossível. Outra obra-prima é o crematório Meiso No Mori (“Floresta para Meditação”, 2006): um telhado branco curvilíneo, como um cobertor leve, encontra-se em 12 colunas finas, refletidas na superfície da água. Ninguém alcançou tal silêncio e serenidade na arquitetura moderna. A afirmação é verificada ao ponto, os ritmos são perfeitos.
Villa White O. Chile, 2009. Беспрецедентны достижения Toyo Ito & Associates в гринбилдинге. В 2009 году бюро завершило работу над экологически чистым стадионом в Гаосюне (Тайвань). Постройка в форме дракона покрыта гигантской крышей, cоставленной из 8844 солнечных батарей. В дни, когда вырабатываемая ими энергия не идет на освещение стадиона, она поступает в местную сеть, на 80 % покрывая ее потребности. Стадион ежегодно предотвращает попадание в атмосферу 660 т СО2.
Estádio da Copa do Mundo, Kaohsiung, Taiwan, 2009. 
Tod's Omotesando, em 2004. Toyo Ito mostra talentos em muitos gêneros, incluindo design de objetos e cenário teatral. Em 2010, o arquiteto tornou-se o proprietário do Praemium Imperiale japonês (Prêmio Imperial, concedido aos artistas "por suas conquistas, o enriquecimento espiritual de toda a comunidade mundial"). O mestre do silêncio, Toyo Ito está construindo ativamente, recentemente ele tem trabalhado muito em Barcelona. No final de 2010, o complexo Porta Fira foi inaugurado - nove salas de exposição e duas torres com escritórios e um hotel. É claro que as torres são “verdes”, economizadoras de energia, têm um sistema de reciclagem de água, etc. “A arquitetura do século XX era abstrata, é a arquitetura de edifícios que poderiam ser desenvolvidos e construídos em qualquer lugar do mundo. No século 21, precisamos entender como expressar um novo modo de vida. Em Barcelona, a cidade de Antoni Gaudi, mais uma vez vendo suas formas orgânicas, ainda tão vivas, usei esse caminho para alcançar uma nova arquitetura orgânica ”.
Museu Toyo Ito. Issbarri, Japão. 2011 
Teatro Za-Koenji Tóquio. 2009 
Torres de Porta Fira. Barcelona, 2010. Juvenil com b720 Arquitectos. 
Suites Hotel Avenue. Barcelona, 2009. 
