Ralph Nauta e Lonkee Gordeen, do Studio Drift.

O Studio Drift é um dos duetos criativos mais incomuns, o orgulho do design holandês moderno. Sua exposição pessoal no Museu de Amsterdã Stedeleyk "Natureza Codificada" (Coded Nature) - o primeiro resultado de um caminho criativo curto mas intenso.

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A Studi0 Drift foi fundada em 2007 em Amsterdã. A holandesa, artista Lonneke Gordain, começou sozinha, e depois o seu parceiro, um inglês, o designer Ralph Nauta, juntou-se a ela. Tudo o que Lonneke Gordain e Ralph Nauta fazem pertence à mais moderna tendência da arte tecnológica - é espetacular, muitas vezes imita processos naturais e é baseado em avanços científicos avançados.

Gordain e Nauta enfatizam que a coisa mais interessante para eles é procurar formas sem precedentes e encarnações originais para novas tecnologias. Outro fator que caracteriza sua abordagem: o resultado deve estar associado a uma profunda experiência estética.

A cadeira da chamada. Fantasma, plexiglass com 5 cm de espessura, impresso a laser. 2008 A cadeira da chamada. Fantasma, plexiglass com 5 cm de espessura, impresso a laser. 2008 Banco da chamada. Fantasma, plexiglass com 5 cm de espessura, impresso a laser. 2008 A cadeira da chamada. Fantasma, plexiglass com 5 cm de espessura, impresso a laser. 2008 Esboços Fantasma. 2008

Estudos de estúdio são sempre interdisciplinares. O Studio Drift combina diferentes gêneros - escultura, instalação, performance. Ambos os designers são graduados da Eindhoven Design Academy, por isso ambos estão interessados ​​em idéias e conceitos. E acima de tudo, eles gostam de olhar para as delicadas e por vezes destrutivas relações entre a evolução do homem pelas forças da natureza e o desenvolvimento técnico.

Lonneke Gordain atraiu a atenção da imprensa em 2005, fazendo uma escultura brilhante de Fragile Future. Nauta desenvolveu o projeto introduzindo na instalação as cabeças de dentes-de-leão brancos maduros, cada qual com um LED ligado. Este projeto tornou-se o ponto de partida do trabalho conjunto do dueto.

Em 2007 e 2008, as versões mais avançadas do Fragile Future foram exibidas no Milan Furniture Salon, uma imprensa avançada respondeu à lâmpada, e o Studio Drift foi convidado para falar no Design Miami em 2008. Em Miami, os designers conheceram Julien Lombray e Loic Le Gaillard, os fundadores da Carpenters Workshop Gallery. Até agora, os galeristas lembram que o trabalho do Studio Drift os impressionou com algo não visto, algum tipo de revelação poética. Então tudo era incomum e espetacular.

Instalação leve FlyLight, PAD, Paris, 2015. Carpenters Workshop Gallery.

A cooperação com a Carpenters Workshop Gallery (pela primeira vez, a galeria mostrou seu trabalho em 2009 na exposição Paris PAD), por um lado, permitiu a entrada no mercado, por outro lado, exigiu o fortalecimento da funcionalidade dos objetos. Em geral, o Studio Drift evita restrições, eles nunca ficaram fascinados com a idéia de apenas fazer luzes. Portanto, levou algum tempo para manter suas próprias prioridades, aprender a adaptar suas instalações às necessidades de clientes específicos.

Futuro Frágil Cветильник.

Lonneke e Ralph se consideram parte de um pequeno grupo de designers que são apaixonados por tecnologia. Além do Studio Drift, Toika, Random International e TeamLab tiveram sucesso em experimentos tecnológicos.

Instalação Cinética Em 20 Passos.

Sem dúvida, o projeto ShyLight - uma encomenda do Amsterdam Rijksmuseum - contribuiu para a fama do Studio Drift entre o público em geral. As luzes de dança ShyLight foram projetadas especificamente para decorar as escadas que levam à nova ala recém-aberta (Philips Wing) do famoso museu. ShyLight - cinco formas claras que imitam as flores de abertura e fechamento. A instalação de arte permitiu aos visitantes do museu de arte antiga refrescar a percepção do património clássico.

Entre os recentes projetos de alto perfil Studio Drift - Drifter, apresentado pela Pace Gallery no Armory Show em Nova York. Um gigantesco bloco de concreto subindo sob o teto a partir de um material que nos é familiar, causa uma tremenda impressão. Designers queriam olhar para o concreto, lembramos que a humanidade conhece esse material há mais de cinco séculos. Além disso, o bloco, de acordo com a idéia dos criadores, deve se assemelhar ao material simples e durável, a partir do qual se construíram casas fortes no país da Utopia, descritas por Thomas More.

Instalação Drifter, Pace Gallery. Instalação ShyLight no Rijksmuseum, Amesterdão. Projeto 2014 Luminárias frágeis em um projeto privado, Carpenters Workshop Gallery.

Em dezembro passado, o Studio Drift em Miami mostrou o grandioso projeto Franchise Freedom - 300 drones, com luz fixa neles, um único organismo sobrevoou o céu noturno de Miami. Usando algoritmos de computador, os projetistas acrescentaram voos estelares ao software dos drones, de modo que uma miríade de pontos luminosos imite o vôo de um bando de pássaros. Essa incrível sincronização costumava ser observada apenas na natureza.

Liberdade da concessão da instalação, 300 zangões luminosos no céu nocturno Miami, em novembro de 2017.

A vantagem indiscutível do Studio Drift é que eles não escorregam para pequenos projetos comerciais, mas estão prontos para gastar sua energia e tempo de vida em obras de arte reais.

O aparente sucesso apenas expandiu as possibilidades de trabalho. Designers trabalham incansavelmente. Hoje, junto com o famoso escritório de arquitetura holandês de Rem Koolhaas, a OMA reconstrói o prédio da antiga prisão de Amsterdã, Bijlmerbajes. Em vez de uma prisão, haverá uma grande oficina, laboratório e centro de pesquisa. Tudo o que Lonneke Gordein e Ralph Nauta realmente amam.