Luis Laplace (Luis Laplace) - um dos mais procurados arquitetos europeus de interiores. Ele foi educado em casa na Argentina, formado em Nova York e Londres, e tornou-se famoso em Paris, onde foi fadado no início dos anos 2000.

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Лиус Лаплас — урбанист, он учился на архитектора в Universidad de Belgrano в Буэнос-Айресе, закончив с кандидатской по урбанизму. Стажировка в нью-йоркском архитектурном бюро Selldorf Architects ввела его в с мир искусства: он оформлял арт-галереи и создавал сценографию для выставок современного искусства. Клиентура осталась с ним, даже когда Луис перебрался за океан. В 2004 году вместе с партнером Кристофом Комоем он открыл собственное дизайн-бюро, специализирующееся на частных интерьерах и объектах art & design.

Projeto de Paris. 2017. Poltrona Digamma, diz. Ignacio Gardella. Low poof - mármore branco, trabalho personalizado.

Coma, parceiro e satélite Liusa, tinha prática legal e assumiu finanças e marketing no bureau. Louis é responsável pelo processo criativo. Apesar de algo, por exemplo, antiguidades, eles pegam juntos. Lius diz que Christophe tem um gosto impecável, e se ele hesita em tomar isso ou aquilo, a opinião do amigo se torna decisiva.

Instalação "Sala de Leitura" (Sala de Leitura), Toda a cor está concentrada no estofamento de móveis e carpetes brilhantes. A instalação da Sala de Leitura (Reading Room), apesar da sua seriedade, é elegante devido à elegante tonalidade rosa das paredes. Louis Laplace espiou o tom do tapete nos guaches e aquarelas de Sasha Delaunay. Estofamento de uma cadeira e um banquinho acolchoado com os fios de cor liberados também é seu experimento de cor.

Os primeiros desenhos de interiores de Laplace foram implementados em Maiorca. Para o mesmo cliente, cujo nome não é divulgado. Nós só sabemos que ele é um grande fã da arte moderna. Laplace projetou os cubos brancos das paredes, preenchendo o espaço com móveis e acessórios brilhantes, sem distrair do objeto principal - objetos de arte da coleção do cliente. O branco é justificado não apenas no clima do sul - diz Laplace.

Seus primeiros projetos em Paris também são construídos nas paredes dominantes da cor da neve. Segundo o arquiteto, eles servem como um pano de fundo ideal para objetos de arte, que seus clientes têm muitos. Do branco dominante teve que se mover, exceto por Cindy Sherman. Cindy tornou-se famosa por fotos encenadas provocativas, e no interior ela exigiu uma profusão de cores. O sentido do paladar não permitiu que Laplace se transformasse em kitsch, tendo construído o interior em um brilhante, como o cliente queria, e ao mesmo tempo uma nobre combinação de azul e escarlate.

Paris showroom Luis Laplace. 2017

O arquiteto diz que ele poderia fazer isso com igual sucesso em Londres e em Nova York. Ele não se sente parisiense, mas admira a cultura artesanal francesa, além de considerá-lo nada menos que a herança da humanidade. Em seus projetos, ele freqüentemente usa objetos sob medida criados em pequenas oficinas francesas com uma história de muitos séculos que preservam as tradições de artesanato e artesanato. Em Paris, Louis começou a criar móveis ele mesmo. Agora, sua coleção de itens de interiores pode sempre ser encontrada em seu estúdio e showroom no 9º arrondissement de Paris, concordando com uma visita antecipada. Louis propõe misturar coisas modernas e elegantes de seu próprio projeto com antiguidades, ele encontra muitas coisas interessantes nos mercados de pulgas de Paris e entrega aos clientes.

Projeto de Paris 2017. Lâmpada de teto Arredoluce, década de 1950. Candeeiro de mesa - Porcino, diz. Luigi Caccia Domionii, década de 1960

С миром искусства Лапаса связывают выставочные проекты, например, стенды художественной галереи Hauser&Wirth на Frieze Masters и интерьеры художественных галерей за его авторством. В их числе прежде всего Dansk Møbelkunst в Цюрихе, парижский аукционный дом Piasa Auction House и мультикультурное пространство Hauser&Wirth в графстве Сомерсет, переделанное из бывшей фермы. Архитектор мастерски высвобождает пространство, понимая, что для развернутой экспозиции произведений искусства нужны главным образом место и свет. Если потребуется, он готов поступиться историческим наследием. В конце концов, ведь искусство требует жертв!