Sorrindo, encantador, tímido. Ele fuma três maços por dia, usa ternos e saias frikovatye Comme des Garçons ... O japonês Kazuyo Sejima (SANAA) está na galáxia dos arquitetos mais influentes do mundo, junto com Norman Foster ou Rem Koolhaas.

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Juntamente com seu parceiro Ryu Nishizawa, ela ganhou o Prêmio Pritzker (2010). Curadora da XII Bienal de Veneza, ela propôs o tema do diálogo do criador com o usuário: o tema da “arquitetura baseada em como as pessoas o usam”.

O projeto SANAA na Reserva Grace Farms, perto da cidade de New Keynen, Connecticut. Devido à sua silhueta, o prédio foi nomeado Rio - “Rio”.

O melhor de tudo, Seijima tem sucesso em modernos centros de museus e pavilhões se dissolvendo no colo da natureza. Seu escritório SANAA ficou conhecido ao público graças à loja Dior na Omotesando Street, em Tóquio. "Eu não estou completamente satisfeito com o projeto. Somos tão diferentes com Monsieur Arnaud (proprietário da LVMH - o conglomerado que é dono da Dior)! Ele é muito rico e quer vender a Dior. E nós não estamos interessados. " SANAA - os autores do ramo do Museu do Louvre em Lens, e em 2015 eles construíram outro prédio incrível - o edifício do rio no território do centro cultural Grace Farms em New Keynen (EUA). Uma fita estreita com 430 metros de comprimento se curva entre as colinas. Entre o telhado e a base - suportes elegantes e paredes de vidro, atrás dos quais você pode ver as várias salas, incluindo a biblioteca e o auditório.

Grace Farms, США. 2017.

Seu escritório SANAA venceu a competição para a construção da Nova Galeria Nacional em Budapeste e da NSW Art Gallery em Sydney. Mas para o projeto de reconstrução da lendária loja de departamentos parisiense La Samaritaine, ordenada pelo conglomerado LVMH, a corte veta uma segunda vez: uma concha de vidro, na qual Seijima envolveu as fachadas do prédio, lembra as autoridades uma cortina de chuveiro.

Louvre Lens, arco. SANAA. Lance, França, 2013.

Ilha de Kazuyo

Nascido em 1956, na província de Ibaraki. Depois de se formar na Universidade Feminina Japonesa, ela trabalhou por vários anos no escritório de Toyo Ito. Em 1987, ela fundou o escritório Kazuyo Sejima and Associates. E em 1995, a SANAA (Sejima e Nishizawa and Associates) junto com seu namorado Ryu Nishizawa. Em 2010, eles receberam o Prêmio Pritzker. No mesmo ano, foi nomeada curadora da XXII Bienal de Arquitetura de Veneza.

Eles dizem que a Sejima faz inúmeros modelos de edifícios. Para verificar e melhorar. O processo de fazer layouts chega ao absurdo. Antes de discutir o edifício, ela precisa sentir isso fisicamente. "Não tomo decisões muito rapidamente", sorri Kazuo Sejima. “Muitos arquitetos podem dizer“ sim ”imediatamente, mas eu vou dizer“ talvez assim ”... e ainda não tenho certeza!” Além disso, Seijima pratica longas discussões. “Estamos tentando encontrar algo que não podemos imaginar claramente. Se vejo o resultado imediatamente, perco o interesse. E finalmente, dizem, é ruim separar o importante do não importante. Prova? Nome SANAA: abreviatura "Sejima e Nishizawa e companheiros" - todos, nomes próprios e preposições, em letras grandes.

Ramo de interiores do Louvre em lente.

Ela é um mestre da arquitetura efêmera, que realiza um delicado diálogo com a natureza e o meio ambiente, sem a pretensão de monumentalidade. Uma das obras mais poéticas do SANAA - o pavilhão temporário da Serpentine Gallery em Londres - foi verdadeiramente magnífico. A forma leve é ​​dissolvida na natureza. As camadas de alumínio polido e acrílico transparente pairam no ar ...

O pavilhão temporário da Serpentine Gallery, em Londres. 2009. Plexiglass e alumínio polido

80% do tempo no SANAA é gasto pensando em como os prédios serão projetados e como as pessoas irão vê-los. “Nosso objetivo é apresentar a relação mais simples entre piso e teto, entre impenetrabilidade e transparência”, diz o sócio Seijima Ryu Nishizawa. - Isso pode ser feito em qualquer material. O concreto é bom, o aço é bom, o drywall também é bom ”. Os arquitetos não são avessos a inspirar pessoas a algumas atividades, mas não querem impor-lhes. Seu primeiro projeto conjunto foi o albergue feminino Saishunkan Seiyaku Women Dormitory (1991). Nesse prédio, oitenta mulheres deveriam estar no primeiro ano de trabalho na cidade. Geralmente nos dormitórios tentam fazer o máximo possível de espaço privado. Sejima e Nishizawa fizeram exatamente o oposto: projetaram vinte quartos com quatro camas em cada e deixaram um espaço amplo de dois níveis para comunicação. Eles queriam que as mulheres passassem mais tempo juntas e fizessem amigos. Toyo Ito foi atingido por este movimento. O conceito se referia ao modernismo inicial e suas utopias, lares comunais soviéticos. E os japoneses sentiram o impulso da reorganização da vida.

SANAA. O projeto é um centro cultural em Tsuruoka, na costa noroeste do Japão. 2018

O maior projeto realizado do SANAA foi o Museu de Arte Contemporânea do século XXI em Kanazawa. Círculo branco liso co paredes - tudo é visível; o vidro é absolutamente transparente. O prédio do Novo Museu de Arte Moderna de Nova York foi decidido de forma diferente: a torre vertical na forma de uma pilha assimétrica de cubos também é branca.

Novo Museu de Arte Moderna de Nova York. 2007

O estilista Naoki Takizawa definiu a principal qualidade da arquitetura SANAA: “Sejima e Nishizawa sabem exatamente quando recuar. Eles fazem 70% do projeto e esperam que 30% sejam concluídos no próprio edifício ”. De fato, as caixas erguidas pela SANAA não produzem imediatamente uma impressão especial. Tudo começa quando o prédio está cheio de pessoas e objetos. Assista do lado desta performance é um grande prazer.