30 de novembro de 2016 nos Estados Unidos abre a exposição Design Miami - o evento mais importante do mundo da galeria e design do autor. A Fendi está mostrando The Happy Room este ano. Esta é uma coleção exclusiva de móveis e acessórios, criada especialmente por ocasião da exposição da italiana Christina Celestino (Cristina Celestino). O Happy Room inclui 12 itens: um sofá e uma cadeira estofados em veludo Rubelli, três mesas de centro com tampo de ônix, mármore e travertino, penteadeira e banqueta de nogueira, latão e mármore, tela de cinco dobras, espelho externo, caixa de jóias , abajur de chão e abajur com aberturas de bezerro perfuradas. A coleção é chamada de “a primeira sala VIP móvel da Fendi” - na verdade, é exatamente o mesmo conjunto de objetos que é necessário apenas para organizar o interior em “estilo Fendi” sem qualquer hesitação e tempo.

“Com sua gama, formas e acabamentos, essa coleção deve criar uma atmosfera na qual as pessoas simplesmente se sintam calmas e felizes”, afirma sua autora, Christina Celestino.

Mesas de café, ligue. O quarto feliz. As bases estão na forma de brincos de latão escovado. Tampos de mesa de travertino são incrustados com mármore e ônix coloridos. Os ornamentos são inspirados nos inlays de pele Fendi. Baixa mesa de chamada. O quarto feliz. O diâmetro é de 50 cm, a base é de latão, a mesa é de travertino, incrustada com mármore e ônix, com base nos motivos dos painéis de arte e no brasão da Fendi. Presidente, ligue. O quarto feliz. É estofado em veludo Rubelli de cor verde-menta, a base é cortada com uma borda de pele de raposa cinza. Na parte de trás do fecho de latão na forma de brincos-stud. Sofá, ligue. O quarto feliz. É coberto com rubelli de veludo cor mostarda, a base é enfeitada com pele de raposa cinza. Na parte de trás dos grampos de latão, sob a forma de brincos, tachas.

A Fendi trabalha com a Design Miami / Basel desde 2008, patrocinando o fórum e organizando vários projetos especiais com a participação de designers jovens e promissores e já conhecidos. Em 2008, com o apoio da marca, foram organizadas discussões com os famosos designers Fernando e Umberto Campana, Arik Levy, Tom Dixon, Julia Loman, Ross Lovegrove e outros. Estúdio de arte de York Aranda / Lasch, duetos de design Formafantasma e Dimorestudio, lenda do design francês Maria Perge. No ano passado, a instalação, apresentada pela Fendi, foi dedicada à nova sede da marca, que foi inaugurada no prédio recém-reformado de 1943, o chamado Palazzo della Civiltà Italiana, na região do EUR. A Fendi mostrou uma coleção de móveis, recriada de acordo com os esboços do designer italiano da década de 1930, Juliemo Ulrich, e nunca divulgada antes.

Designer Cristina Celestino (Cristina Celestino).

Em 2016, a estrela em ascensão do design italiano Christina Celestino, de 36 anos, tornou-se parceira da marca. Ela se formou em arquitetura em Veneza e, em 2009, mudou-se para Milão, onde abriu seu próprio estúdio Attico. Kristina produz as coisas do autor sob esta marca e também colabora com galerias italianas e fábricas de design que operam no segmento de edição limitada. Os dispensadores de vidro colorido Atomizers, criados para a Seletti, foram incluídos na coleção da Trienal do Milan Design Museum. Em 2012, seu estúdio foi convidado a participar do Salone Satellite como parte da Milan Design Week. Em 2016, no Salão de Móveis de Milão, muitos prestaram atenção à sua coleção de azulejos e mosaicos Plumagem, em que a forma das penas das aves é reproduzida. Cristina a criou para a fábrica Bottega Nove, a diretora de arte da qual ela recentemente se tornou. Outras marcas para as quais Kristina trabalha incluem a Atipico, a BBBemmebonacina, a Durame, a Flexform, a Antonio Frattini, a Ichendorf, a Mogg, a Tonelli, a Torremato.

Cinco capas, ligue. O quarto feliz. Latão, madeira. lacado com uma tonalidade azul-opaca, painéis laterais feitos de pele tratada com resina usando a técnica Etere. Ornamento baseado no layout de pele em casaco Astuccio 1971 por K. Lagerfeld. Espelho de chão em um quadro de latão, repete o motivo do arco, os painéis laterais do espelho e metal, coberto com uma pátina. Candeeiro de pé com base em travertino e mármore, suporte de latão, abajur de couro de novilho perfurado.

Christina criou uma coleção muito feminina para a Fendi, mas sem muito sentimentalismo. Ele capta a elegância e elegância das formas, a sutileza do trabalho manual, nobreza e requintados curativos, cores acolhedoras e quentes. Aqui você pode sentir a respiração leve do Art Deco e uma reverência ao design italiano dos anos 50. Em suas entrevistas, Christina não esconde seu entusiasmo pelo trabalho de Joe Ponti, Ettore Sottsass, Paolo Buff, sua capacidade de trabalhar com a forma e os materiais. Em sua própria coleção de "ícones de design", há uma mesa de café Joe Ponti e uma luminária Chiara Mario Bellini.

Estande da Fendi na Design Miami Fair, ligue. O quarto feliz, diz. K. Celestino. Na parede há um mosaico de chamadas. Plumagem para Bottega Nove.

Mas, é claro, a coleção The Happy Room está repleta de alusões aos produtos da casa mais elegante de Fendi e reminiscências de sua história. Pietro Beccari, diretor executivo da Fendi, ressalta que Christina captou os importantes "códigos culturais" da grife. Ela, por exemplo, usava pele natural, um material que glorificava a marca Fendi - aparava as bases do sofá e a poltrona que estava incluída na coleção. O mármore lepanto rosso e travertino, com o qual os tampos das mesas de centro são incrustados, é o cartão de visitas dos interiores de muitas lojas da casa de moda, incluindo seu carro-chefe Roman Palazzo Fendi. A técnica de embutir em si - não apenas mármore em mármore ou madeira em madeira, como na coleção de The Happy Room, mas peles em pele também é o estilo de assinatura dos designers da casa de moda. Outro motivo “típico” é o arco, referindo-se às arcadas do Palazzo della Civiltà Italiana, onde a sede da Fendi está agora localizada.

Esboço para a coleção The Happy Room, K. Celestino para a Fendi.

Padrões na forma de arcos adornam o topo de uma das mesas de café, os painéis de espelho do chão e as telas são arqueados. Especialmente para a coleção Christina surgiu com a técnica de "perpetuar" a pele - foi chamado Etere. A pele é tratada com uma resina transparente e endurece nela, como um inseto em âmbar, torna-se dura e coberta de geada leve. Nesta técnica, os painéis laterais são feitos de uma tela de cinco vezes, e seu padrão repete o layout da pele no casaco Astuccio, criado em 1971 pelo culto na história da moda. Um tema tão popular na história da joalheria como brincos-cravos, na forma como são feitas bases de latão de mesas e fechos nas costas da poltrona e do sofá, simplesmente nos introduz, discretamente, no contexto do mundo da moda.