Em outubro, no Crocus Expo, com o apoio de Federlegno Arredo Eventi e em cooperação com o ICE (ICE - Agência para a Promoção das Empresas Italianas no Exterior) será realizada a exposição internacional i Saloni WorldWide Moscou 2017.

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No dia 13 de outubro, às 13h30, a crítica de design Olga Kosyreva conduzirá uma master class de Christina Celestino. Especialmente para "INTERIOR + DESIGN", ela perguntou a Christina sobre seu caminho criativo. Nós publicamos a segunda parte da entrevista.

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“Christina desenha luminárias em forma de xícaras de cupcake, desenha folhas em cadeiras, plumas em azulejos de parede e seu portfólio é cheio de recipientes de vidro que parecem frascos de produtos químicos, depois pratos estéticos descartáveis, nos quais as flores são fechadas. vitrines kunstkamery. Todo esse "absurdo" decorativo (comparado com a grande arquitetura) entrou em sua vida gradualmente. Mas agora, como ninguém, ela ousadamente mistura mármore e franja em um modelo da mesa de café; desenha ladrilhos cerâmicos de parede sob a forma de penas em madrepérola em relevo; adorna os sofás e poltronas com uma franja de pele fofa já natural; combina azul silenciado com mostarda, rosa e grama verde, criando uma gama de cores indescritível que seria impensável para ser apresentado no interior há alguns anos. E assim por diante.

Poltrona Caletea, Pianca, Diz. Kristina Čelestino.

OK: O que você acha que moldou seu estilo de assinatura? Como seus pais influenciaram isso?

K.C .: Eu cresci em uma pequena casa, longe das grandes cidades, a uma hora de Veneza, na província de Friuli. Eu sou o primeiro da nossa família que escolheu a profissão criativa. Minha mãe trabalhou toda a sua vida no escritório, e o que ela me ensinou é administração. Meu pai é mecânico e tem vendido carros usados ​​a vida inteira. Isso é completamente diferente. E sempre gostei de criar algo com minhas próprias mãos. Quando criança, eu passava as férias com meu avô em uma pequena fazenda, brincava no jardim, com flores, entre plantas, e todo o tempo fazia presentes caseiros - de flores, de comida - e dava para os meus pais. Eu amo flores, amo árvores. Eu amo e Milan, mas eu sou uma garota rural.

OK: Como você se tornou um designer?

K.C .: Na escola eu gostava de aulas de desenho, e a professora era arquiteta de formação, e ela nos contou sobre o trabalho de Adolf Loos, sobre os interiores de Le Corbusier, e assim por diante. Eu amei essas lições muito. Então eu disse para mim mesmo: isso é interessante, deve ser estudado. Eu então não sabia o que é design. E qual é a diferença entre design e arquitetura? O design estava em algum lugar de Milão, e havia arquitetura em Veneza, e eu fui estudar como arquiteto e só então me retreinava como designer.

Projeto De Instalação, Cantiere Galli Design, Installation Project, Cristina Celestino, Roma, 2017.

Na minha opinião, esta é a razão pela qual Christina Celestino presta tanta atenção ao trabalho com espaço - seja projeto de estante, instalação, espaço pop-up. Mesmo a filmagem de seus trabalhos geralmente acontece em interiores condicionais, improvisados, mas interessantes.

K.C .: Agora eu amo design e arquitetura igualmente, mas a arquitetura não é como construir grandes edifícios, mas sim a arquitetura de câmara privada, construir o interior, trabalhar com o espaço.

OK: Como você mora? Em qual espaço? Cercado por seus objetos, objetos alienígenas, novos, antigos?

K.C .: É claro que tenho muitas das minhas coisas em casa, feitas de acordo com meus esboços. As empresas devem me dar pelo menos uma cópia. Então, em casa eu tenho tudo que eu projetei. Adoro misturar essas coisas novas com as antigas, com as vintage, com as coisas mestres do design italiano - Magistretti, Castiglione, Ponty. Misture interiores históricos originais com novos objetos que tenham seu próprio rosto e valor artístico. Eu gosto da mensagem, a história por trás de cada casa. E eu não gosto quando as pessoas demolem tudo no chão e construam tudo de novo. Eu gosto quando no interior moderno vejo uma história - o velho Milan, por exemplo.

Fornecedor para по плитки Гонзага, Fornace Brioni, диз. Kristina Čelestino, 2017.

Não é por acaso que Christina fala sobre vintage e seu amor por coisas antigas. Ela gosta de combinar coisas novas e vividas em seus interiores. Todas as criações dela têm uma folga agradável. E quando ela estava procurando por um apartamento em Milão, ela queria uma atmosfera histórica e paredes antigas, e encontrou, recebeu e depois se encheu com uma mistura de novos e antigos.

K.C .: Nós nos mudamos para o nosso atual apartamento há dois anos. Ao procurar por moradia, decidiram imediatamente que deveria ser a casa do século XX, das décadas de 1930 a 1970, isto é, histórica, mas não antiga. E nós gostamos dos interiores originais, mas também precisávamos de um espaço moderno, quartos bastante espaçosos, pelo menos uma sala de estar. E não foi fácil de encontrar - um edifício com história, mas que permitiria viver num estilo moderno.

Baixa mesa de chamada. O quarto feliz. O diâmetro é de 50 cm, a base é de latão, a mesa é de travertino, incrustada com mármore e ônix, com base nos motivos dos painéis de arte e no revestimento Fendi.

Tivemos sorte porque encontramos um apartamento em que o layout tradicional é conectado, com salas separadas, para o estilo de vida tradicional e uma abordagem moderna, com um grande espaço aberto onde agora temos uma sala de estar. Nós não precisávamos construir ou destruir quaisquer paredes ou divisórias, a sala idealmente correspondia às necessidades de nossa família. Tem portas originais e grandes janelas, graças às quais temos muita luz. Agora vivemos maravilhosamente aqui com meu marido e Bianca, de quatro anos de idade. Sim, ela é loira, com cachos e olhos verdes!

Projeto Nunca Pare de Viver a Bondade, Milan Design Week Lago 2017, Cristina Celestino.

OK: Você ainda não tem quarenta anos, e já alcançou tanto, fez muito. O que você considera sua principal conquista até hoje?

K.C .: A força do meu design reside no fato de que eu faço tudo muito rapidamente. Estas não são duas ideias em dois anos. Eu amo muito o meu trabalho e adoro o processo de inventar, trabalhar e criar objetos. Por isso, sou muito grata às empresas que acreditam em mim e me dão a oportunidade de criar muitos projetos diferentes, tanto móveis quanto interiores. Tal era BottegaNove - uma nova pequena empresa produtora de revestimentos cerâmicos. Eu era o diretor criativo deles, desenvolvi uma coleção de Plumagem, assim como imagem, identidade corporativa, comunicação visual, etc. Esta foi a primeira vez em minha prática e, portanto, foi muito importante. Este ano trabalhei com outros ceramistas, a empresa Fornacé Brioni. E ela também criou não apenas uma coleção, mas também desenvolveu um site, um catálogo e toda a parte visual. Este é um grande desafio quando você faz tudo de forma tão global e abrangente.

O.K. Existe alguma coisa para sonhar? Profissionalmente?

K.C .: Espero que agora as marcas mundiais, não apenas italianas, entrem em contato comigo. Eu gostaria de trabalhar com empresas estrangeiras, estou curioso, seria interessante para mim tentar outras abordagens para projetar. ”

Sofá, ligue. O quarto feliz. É estofado em veludo Rubelli de cor mostarda, a base é enfeitada com pele de raposa cinza. Na parte de trás dos grampos de latão, sob a forma de brincos, tachas.