SALÃO: Como sua abordagem ao design mudou?

- Eu acho que no começo da minha jornada eu era mais como um artista livre. Ele pode ter muito mais emoção e expressão do que um designer. No seu caso, mais oportunidades para a auto-expressão. O design é outra coisa. Você precisa pensar em coisas reais - sobre a função, sobre a empresa, com as quais você cria um objeto, você precisa se lembrar sobre a própria cultura da empresa, seu contexto. Então, se falarmos sobre como eu mudei, provavelmente me tornei melhor em entender as coisas reais. Comecei a entender mais a cultura da produção em massa, negócios. Mas globalmente, minha abordagem ao design não mudou muito. Minha própria linguagem evoluiu, mas uma ideia fundamental permanece: considero o design como um símbolo e um marcador do tempo em que agora vivemos. Eu nunca deixei essa ideia. O design deve estar em conformidade com as tecnologias e materiais atuais.

S: Você pode dizer que prefere alguns materiais a outros?

- Eu não tenho preferências especiais. Eu trabalhei com centenas de tipos de plástico, com todos os tipos de vidro, têxteis. Eles são todos modernos. À direita, pelo menos, trabalhei com pedra e madeira. Poucos sabem sobre isso, mas para a empresa RIVA 1920 Eu fiz o banco Forkola, que faz parte da série Le briccole di Venezia.

S: Qual é o significado do termo “design moderno”?

- A palavra “design” tem um significado muito vago, mas já nele está o conceito de modernidade. É antônimo de fenômenos como decoração e estilização. Se você diz “design”, fica imediatamente claro que estamos falando de coisas para o presente, em que os contornos do futuro são desenhados. Portanto, a combinação de “design moderno” é algo como um oxímoro, já que qualquer design real é moderno. Coisas modernas são aquelas que são desenvolvidas a partir do zero, baseadas nas necessidades do homem moderno. Não-moderno - isso é estilo, cópia. Suponha que um homem veio até mim e disse que queria que eu criasse para ele o interior de um restaurante. Eu faço tudo do zero, penso nos menores detalhes. Eu pergunto que tipo de comida será preparada aqui, que tipo de cozinha será a principal, eu vou saber se é fast food ou um café aconchegante, quantas mesas você precisa, quantas pessoas ela vai aceitar, qual o tamanho da cozinha deve ser. Com base em todas essas parcelas, eu formo a aparência da sala. Mas, se alguém vem até mim e pede ao restaurante para parecer um parque de bicicletas, isso já é uma estilização para um parque de bicicletas, não um design. Isso é decorar.

S: Para você, como um designer conhecido, você certamente foi convidado a projetar um interior privado?

- Isso é só para mim. Eu tenho apartamentos em Miami, na Cidade do México, em Nova York. Eu projetei seus interiores por mim mesmo. Embora houvesse um cara de Moscou, ele queria que eu projetasse para ele algo parecido com o loft de Nova York. Este projeto não foi implementado: o fato é que ordens particulares não me permitem fazer o que eu realmente gostaria. O design da casa é algo muito pessoal, não quero trabalhar neste modo - escolher cada pano para o seu quarto com o cliente. Portanto, trabalho apenas em objetos comerciais.