Decoração clássica lacônica, cores claras e uma ênfase na coleção oriental da dona de casa - assim Julia Kryuchkova criou o interior desta mansão perto de Moscou
Passando a galeriaFoto: Dmitry Livshits
Texto: Alexandra Terentyeva
Autor do projeto: Julia Kryuchkova, Nina Zhorova
Jornal: N4 (203) 2015
A autora do projeto é Yulia Kryuchkova: “Em todos os meus trabalhos, independentemente do seu estilo, eu tento manter posições minimalistas. Eu também não queria sobrecarregar este interior clássico em seu humor com decoração ou uma abundância de texturas. Não há coisas extras, não há excesso de itens. O espaço, apesar das dificuldades do layout original, ficou claro, aberto, arejado. A coleção da anfitriã e o velho parquete que montamos lhe davam calor e conforto, enchiam a casa de história ”.
O interior da casa é um reflexo do caráter, estilo de vida de seu proprietário, uma continuação lógica da arquitetura do edifício e, ao mesmo tempo, a declaração do autor. Como reconhecido pela designer Julia Kryuchkova, este projeto tornou-se para ela uma espécie de experimento interessante, configurando-o antes de pesquisar e resolver novos problemas.
A mansão está localizada na aldeia suburbana, cujo conjunto é sustentado nas tradições da arquitetura normanda. Ela identificou e vetorizou o desenvolvimento do interior. “A atmosfera da vila, o design da fachada da casa, a forma das janelas e a própria configuração dos quartos - todos disseram que apenas os clássicos seriam apropriados aqui”, diz Julia. No entanto, nem o cliente nem o arquiteto definiram uma estrutura de estilo rígida. O objetivo principal era um espaço confortável e prático no qual a coleção étnica da anfitriã se encaixaria organicamente. A coleção de máscaras, esculturas e tapetes é reabastecida após cada viagem à África ou à Ásia. Para que o espaço do primeiro andar não pareça ser um conjunto de pequenos volumes isolados, a zona pública foi decidida como um todo. A sala de estar, que consiste em uma lareira e um grupo de sofás, fica ao lado da sala de jantar principal e, por sua vez, flui para a cozinha. Uma escadaria leva ao segundo andar da sala de estar, o corredor ao lado está equipado com uma biblioteca. A principal dificuldade em trabalhar nos interiores do terceiro andar era não-padrão e não a estrutura mais bem-sucedida das instalações. Era necessário desviar a atenção das janelas e paredes inclinadas, vigas volumosas. Isto foi possível graças aos painéis de madeira de cores claras, que embainharam a superfície das paredes e do teto. Nos quartos, no entanto, é dada preferência ao gesso decorativo, e na sala de estar, o buazeri de madeira é baseado em esboços do autor. A imagem clássica do interior enfatiza a lareira de mármore e console com um padrão esculpido, feito à mão.
A dona da casa queria desenvolver o tema “antiguidade” na decoração do piso, para o qual o parquet antigo foi selecionado. “Eu conheci essa demanda pela primeira vez. O que era necessário não era apenas uma prancha envelhecida artificialmente, mas sim madeira antiga real. Enorme trabalho pela frente. Procuramos opções adequadas da qualidade necessária, classificadas, selecionamos o tom necessário. Afinal, era necessário cobrir todos os três andares do edifício com parquet. Decidimos complementar a madeira natural com painéis de carpete em mosaico de mármore. Esta é uma das nossas técnicas favoritas. E aqui é muito harmoniosamente combinado com a textura da madeira velha ”, diz Julia. A cor rica e profunda da madeira natural é exposta por paredes claras com um tom rosa-púrpura claro. Ele serve como suporte para as cores favoritas do cliente - vinho e malva. No interior da área pública no primeiro andar, eles receberam o papel dos principais acentos coloridos: na sala de estar, os sofás PROVASI são estofados com uma tapeçaria em tons lilás e, para a sala de jantar, foi selecionado cristais de cristal de acordo com a escala. “Este trabalho foi o resultado de nossa cooperação ativa com o cliente. Sua absoluta destemor em tomar decisões e bom gosto abriu um campo para nós experimentarmos. Tudo começou com uma escala branco-verde e estilo provençal. Mas no final chegamos a uma versão mais rigorosa e lacônica, na qual a atenção é focada em acessórios brilhantes da coleção de anfitriãs ”, diz o autor.